主题剧本创作

• 负责景区实景演出、沉浸式戏剧、夜游演艺、节庆活动等剧本的原创开发，结合景区文化IP、历史传说或自然景观设计故事线。

• 撰写适用于户外/剧场演出的剧本，包括对白、旁白、互动环节设计（如游客参与式剧情）。

文化融合与创新

• 深度挖掘景区文化元素（如地方民俗、非遗技艺、历史事件），将其转化为可表演的戏剧内容。

• 确保剧本内容符合景区定位，兼具艺术性、娱乐性和文化传播价值。

多场景适应性创作

• 根据景区场地特点（如山水实景、古建筑、主题乐园）设计动线剧本，协调演出与环境的结合。

• 考虑户外演出的特殊需求（如天气、灯光、音响效果对台词和剧情的影响）。

协作与落地支持

• 与导演、舞美、特效团队合作，确保剧本在技术上的可行性（如无人机表演、水幕电影等技术的剧情嵌入）。

• 参与演员排练，根据现场效果调整剧本节奏或互动环节。

持续优化与IP开发

• 根据游客反馈和演出数据（如上座率、互动参与度）迭代剧本内容。

• 参与景区衍生内容开发（如文创故事线、短视频剧本、沉浸式游戏剧情）。

教育背景

• 戏剧影视文学、旅游管理、民俗学、历史学等相关专业优先。

• 熟悉地方文化或有过文旅项目经验者更受青睐。

经验要求

• 2年以上文旅演艺、实景演出、主题乐园剧本创作经验，有落地项目案例。

• 若无文旅经验，需提供其他编剧作品（如话剧、影视剧）并展示文化转化能力。

技能要求

• 掌握文旅剧本特点（如短时长、强互动、多循环演出）。

• 能使用基础的分镜软件或动线规划工具（如CAD、Storyboard）。

文化理解力

• 能快速理解景区文化内核，避免对历史/民俗的误读。

• 擅长将深奥文化符号转化为通俗易懂的表演语言。

空间想象力

• 具备“场景思维”，能利用景区现有景观（如湖泊、城墙）设计剧情高潮点。

游客视角思维

• 了解游客心理，设计具有拍照打卡点、社交传播点的剧情。